Andicha n'de wendat - Les femmes au tambour est un regroupement de femmes des Premières nations (huronnes-Wendat) qui se sont réappropriées le tambour chef. En fait, toutes les femmes des Premières nations ont rêvé un jour de faire vibrer ce traditionnel instrument d'unicité du coeur. En posant ce geste symbolique, les chanteuses d'Andicha n'de wendat ont permis à la culture autochtone de se régénérer et de mieux se perpétuer.

Parmi les membres du groupe, nous retrouvons Line Tsohahisen Romain Descombes (celle qui est près du chemin), Johannie Taourenche Picard (celle qui se lève tôt), et Chantale Tiana Vèro (celle qui aime la musique).

Adapté de : tambourdesfemmes.com

Les mouvements se rapprochent de ceux d'un animal: rapides, assurés et précis. Ils ressemblent à ceux d'un cheval. Dans la danse libre, le danseur rue et vacille au rythme d'un tambour aux vibrations sourdes, il est couvert des pieds à la tête de plumes, de sequins brillants et de rubans aux couleurs de l'arc-en-ciel. George Bear se souvient encore de la première fois où il a vu un danseur autochtone.

À l'âge de 7 ans, alors qu'il vivait dans la réserve Ojibway de Brokenhead, au nord de Winnipeg, George s'émerveilla devant les prouesses d'un visiteur venu à son école primaire pour une démonstration de danse libre. (Extrait d'un article paru dans le magazine The Beaver, février/mars 2004.)

Adapté de : societehistoire.ca

La troupe de danse K8ARANDA poursuit sa route depuis plusieurs années déjà. Ses spectacles de danses sont basés sur le respect des valeurs traditionnelles wendat telles que véhiculées et enseignées par leurs ancêtres. Leur plus récent spectacle dure environ 45 minutes et se compose d'un percussioniste, de 8 danseurs, d'un narrateur et d'un technicien de scène.

Adapté de : wendake.com

Le Conseil des Arts du Canada offre plusieurs programmes d'appui aux artistes et aux organismes artistiques, dans le but de favoriser la création et la présentation de leurs oeuvres d'art. L'une des priorités que s'est fixée le Conseil est le développement de programmes qui répondent aux besoins particuliers des artistes autochtones.

Adapté de : canadacouncil.ca

Le Canadian Aboriginal Festival est une manifestation à multiples facettes qui se définit comme le Festival autochtone le plus important au Canada. Interculturel et intergénérationnel, le Canadian Aboriginal Festival est un des événement annuels les plus marquants de la ville de Toronto. L'édition 2005 va s'y dérouler durant la dernière semaine de novembre au Roger's Center (Skydome).

Adapté de : canab.com

Warisose Gabriel

Ainée de Kanesatake

Warisose Gabriel une ainée de Kanesatake, enseigne les arts traditionnels à l'école d'immersion mohawk. Tambour d'eau, chant et danse font partie de la transmission du savoir, ils ponctuent les cérémonies et événements saisonniers. Pour Warisose, ces éléments de la culture font partie de la vie et de l'histoire de son peuple. Ils sont «the way we are».

Joséphine Bacon

cinéaste et conteuse innu

Joséphine Bacon, cinéaste et conteuse, nous livre avec passion sa connaissance de la danse innu: le Makusham, qui signifie aussi, dans la langue innue, un grand festin ou grand rassemblement de réjouissance. Elle raconte comment le makusham était pour les Innus de la génération de ses grand-parents une occasion de séduire la personne qui vous attirait. Pour Joséphine, que le tambour soit innu, mohawk ou objibway, il appelle à la danse. Et le makusham est toujours bien vivant.

Nicole Obomsawin

Anthropologue d'origine abénaki

Nicole Obomsawin, d'origine abénaki, a une formation d'anthropologue et s'intéresse depuis toujours aux danses. Elle a fait des recherches auprès des anciens pour retrouver les chants et danses oubliés. Elle a fondé en 1984, à Odanak, la troupe de danse Mikwobait, qui s'est donné comme mission d'assurer la transmission des danses traditionnelles.